2020 a été le catalyseur du changement pour de nombreuses entreprises au niveau mondial. Pour AVA, un des changements que nous avons mis en place a été d’organiser notre premier cours en ligne de Formation de Spécialiste AVA CAD (CST).

Nous sommes heureux d’introduire une des les graduées de cet cour de formation  Vicky Price. Avec une formation et des connaissances antérieures du design textile, nous avons réalisé un interview avec Vicky pour en savoir plus sur elle et son style de travail, ainsi que pour savoir comment s’est déroulée la formation AVA…

“J’ai récemment étudié le niveau 1 de la CST de AVA afin de mettre à jour mes compétences en matière de répétition d’impression, dans l’espoir de trouver un emploi dans le secteur de la création textile. Mes compétences antérieures sont dans la séparation des couleurs pour la sérigraphie et comme technicien supérieur dans une université du Royaume-Uni. En 2018, j’ai obtenu une distinction exceptionnelle en MA Fashion and Textile Design, pendant laquelle j’ai été présentée avec une bourse postgraduate de la UK Textile Society. J’ai exposé mon travail à New Designers et participé à TexSelect en 2018, qui ont été des événements très fructueux et j’ai établi de nombreux contacts dans l’industrie. J’ai également collaboré avec un tapissier de Second Sitters, à Londres, et nous avons collaboré à une exposition pour ” Evolution to Revolution ” au Centre National de l’Artisanat et du Design. Depuis que j’ai reçu ma qualification intensive d’AVA CAD/CAM, j’ai crée une série de dessins de la flore trouvée sur le côté du chemin, que j’ai l’intention de transformer en répétitions pour une collection de décoration intérieure en freelance.”

“J’aime que mes dessins imprimés montrent des marques de pinceau physiques, du mouvement, des superpositions et des éléments de texture, ce qui convient le mieux aux intérieurs, aux revêtements muraux, aux tissus d’ameublement et à l’ameublement doux. La couleur est un élément fort et elle est souvent contrastée par des dessins complexes. J’ai un diplôme de premier cycle en gravure d’art, et j’aime les contrastes audacieux dans les détails monochromes et colorés, souvent créés à l’encre. Je m’intéresse à l’artisanat matériel du tissu et je trouve que mes dessins sont souvent créés avec un type de tissu spécifique à l’esprit. “

“Ma collection la plus récente, ‘Wasteland’, a été inspirée par des dessins réalisés sur place, sur des terrains abandonnés, par la collecte d’éléments post-industriels trouvés et par l’utilisation de la photographie pour enregistrer des motifs peints non permanents sur place. La zone est recouverte de jeunes arbres, de mousses, de lichens et de plantes qui suggèrent la force et la persévérance de la nature. Je m’intéresse aux collections créées qui peuvent être installées dans des intérieurs, éventuellement des hôtels, et aux papiers peints pour les espaces intérieurs qui profiteront des motifs de la nature. “

“Je m’intéresse énormément aux gammes de tons de couleurs, ce qui fait de cet élément un élément central de mes créations imprimées. J’ai récemment documenté une gamme de fleurs, des plus vivantes aux plus séchées, et les changements de couleur peuvent être surprenants, en particulier dans les roses. Dans le cours de ma Maîtrise, j’ai développé une méthode de mesure et de sérigraphie des déchets d’impression numérique de colorants réactifs et acides provenant d’imprimantes grand format. J’ai bien aimé la science du mélange des couleurs et aussi les teintes inattendues. J’ai une connaissance approfondie des teintures réactives et acides mélangées à la main; pendant mes études, je me suis lancée dans un processus de mélange et de correspondance des couleurs et j’ai photographié au microscope les impressions numériques correspondantes et les pâtes sérigraphiées mélangées à la main. Lorsque je dessine sur le site, j’aime me concentrer sur les surfaces et sélectionner les couleurs et j’aime faire des zooms sur les taches de couleur pour capturer l’atmosphère du temps et du paysage à venir.”

“Je travaillais avec une formidable académicienne du textile pendant mon rôle de technicienne d’impression, elle a de l’expérience dans l’industrie de l’impression de mode et a suggéré une formation AVA pour mettre à jour mes compétences. J’ai étudié le site Web d’AVA pour y trouver des cours, mais en raison de la pandémie de Covid-19, il semblait n’y avoir rien de prévu, jusqu’à ce que je me renseigne et reçoive un e-mail me proposant le cours CST en ligne. J’étais ravie.”

“Je suis une personne qui apprend de façon très pratique, qui observe, donc j’étais un peu découragée au début par les éléments pratiques et la quantité d’informations à assimiler d’un seul coup. Cependant, la formatrice Hannah a été excellente, patiente et facilement contactable tout au cours de la journée, ce qui a permis de répondre facilement à tous les doutes que j’ai pu avoir sur mon travail. 

Je suis naturellement habituée à la séparation des couleurs pour la sérigraphie manuelle et j’ai trouvé que cet élément d’AVA a rendu le processus si simple et même les séparations complexes très possibles, dé les dessins à l’aplat à lesquels à l’aquarelle. J’ai également apprécié la façon dont chaque petite modification à laquelle je pouvais penser pendant ma pratique de conception était prise en compte. Grâce aux répétitions en direct, j’ai pu revoir mes dessins en temps réel. Il y a aussi une excellente fonction pour aider à créer des présentations de votre motif et de vos différentes couleurs; tout ce que vous pouvez imaginer et avec quoi vous pouvez vous débattre dans un autre logiciel est si facile dans AVA.”

“J’ai reçu un soutien vraiment positif depuis que j’ai terminé le niveau 1 de la CST, une assistance pour la mise en place du prêt de logiciel d’un mois qui suit, des conseils pour postuler à un emploi et pour savoir quelles entreprises recrutent actuellement. Je recommande cette formation à tous ceux qui travaillent dans le textile, en freelance ou qui espèrent travailler dans une entreprise de design.”

“J’espère travailler dans le secteur du textile de surface et du papier peint pour la décoration intérieure dans la région du Grand Manchester à partir de la mi-septembre de cette année. Je comprends que c’est un grand pas pour une entreprise de regarder mon historique de travail car j’ai actuellement une expérience d’impression technique et de support et je cherche une expérience dans une entreprise de textile ou de revêtement mural. Je suis passionné par mon parcours professionnel et j’espère le poursuivre en tant que salarié ou en tant que freelance.”

Si vous souhaitez voir plus de créations de Vicky, vous pouvez consulter son site web: www.vickyprice.com ou contacter Vicky directement en utilisant les coordonnées ci-dessous.

Courriel: info@vickyprice.com

Instagram: https://www.instagram.com/vickypriceprints/